Mednarodni dan plesa

Festival plesa v javnem prostoru

Ploščad Moderne Galerije xx Park pri pravoslavni cerkvi xx Ploščad Narodne Galerije xx Podhod v Tivoli xx Park slovenske reformacije xx med Jakopičevim sprehajališčem in otroškim igriščem

29. april
13h – 23h

Ob mednarodnem dnevu plesa se bo Ljubljana ponovno spremenila v odprto plesno prizorišče.

Dogajanje se bo razprostiralo med ploščadjo pred Moderno galerijo in Narodno galerijo ter potmi in kotički parkov – od parka ob pravoslavni cerkvi do parka slovenske reformacije in Tivolija.

Občinstvo se bo lahko skozi dan sprehajalo med prizorišči, kjer se bodo zvrstile kratke predstave in intervencije. Program bodo dopolnile odprte delavnice za različne ciljne skupine, skupinsko ogrevanje ter večerno druženje ob glasbi.

V Društvu za sodobni ples Slovenije skupaj z JSKD že več let obeležujemo mednarodni dan plesa. Letos pa je ta pobuda prerasla v festival, ki odpira prostor širšemu krogu plesnih izrazov in ustvarjalk_. Program povezuje profesionalne umetnice_, mlajše plesne skupine in ljubiteljske kolektive ter predstavlja različne plesne stile – od sodobnega plesa in baleta do hip hopa, flamenka, jazza in ljudskih plesov.

Dogajalo se bo tudi v Novi Gorici ob 17.30 pred Epicentrom, v Celju pred osrednjo knjižnico z začetkom ob 17.00 in v Škofji Loki z zbirnim mestom ob 18.00 na Cankarjevem trgu. 

Se vidimo 29. aprila na promenadi plesa v Ljubljani, Škofji loki, Celju in Novi Gorici! 



O mednarodnem dnevu plesa: 

Leta 1982 je na pobudo slovenskega plesalca, koreografa, zgodovinarja opere in baleta, rednega profesorja na Akademiji za glasbo, zdravnika in publicista dr. Henrika Neubauerja (1929 – 2024), Plesni odbor Mednarodnega gledališkega inštituta (International Theatre Institute) razglasil mednarodni dan plesa, ki ga vsako leto obeležujemo 29. aprila, na rojstni dan Jeana-Georgesa Noverra (1727–1810), utemeljitelja modernega baleta.

Mednarodni dan plesa je bil zasnovan v duhu praznovanju plesa, poudarjanja univerzalnosti te umetniške oblike, preseganju političnih, kulturnih in etničnih meja ter povezovanju ljudi skozi skupni jezik – ples. Poleg mednarodnih in nacionalnih poslanic se od takrat vsako leto po celem svetu na ta dan odvijajo raznolike dejavnosti, povorke, festivale in akcije v javnem prostoru. 

Pobuda za javno obeleževanje dneva plesa ima v slovenskem prostoru več kot petnajstletno zgodovino. Leta 2009 je Društvo baletnih umetnikov Slovenije  pričelo z objavljanjem plesnih poslanic. Istega leta je bila pod iniciativo Gorana Bogdanovskega in Fičo Baleta v sodelovanju z regionalno mrežo Nomad Dance Academy vzpostavljena akcija Go out & Dance. Ta je istočasno potekala v Ljubljani, Zagrebu, Beogradu, Skopju, Sarajevu in Sofii.  Leta 2010 je Fičo Balet akcijo nadaljeval v sodelovanju z Gledališčem Ana Monro okviru programa Prešerna Ana: Go Out and Dance, ki je potekala v Ljubljani. Naslednje leto se je istoimenski enodnevni festival razširil iz Ljubljane v Maribor in Novo Gorico, pri čemer je kot koproducent sodelovala tudi novo nastala Nomad Dance Academy Slovenija, partnerji pa so bili še MN Dance Company in Živa dvorišča. Leta 2012 je obeleževanje mednarodnega dneva plesa potekalo v Ljubljani, Mariboru, Novi Gorici in Šempetru pri Gorici pod naslovom Prešerna Ana v produkciji Gledališča Ana Monro, pridružil se je še partner Terpsihora – Plesni center Šempeter-Vrtojba. Po večletnem premoru je leta 2019 Javni sklad RS za kulturne dejavnosti ponovno vzpostavil pobudo za pripravo poslanice ob mednarodnem dnevu plesa na področju sodobnega plesa, od leta 2020 dalje pa obeleževanje dneva plesa v javnem prostoru poteka v sodelovanju med Društvom za sodobni ples Slovenije in JSKD. Leta 2026 so k skupni nacionalni poslanici na vabilo Slovenskega centra ITI, ki zastopa osnovno idejo Mednarodnega dneva plesa na globalnem nivoju, pristopili DSPS, JSKD in DBUS.

PROGRAM

13.00 – 13.30
Jupi Ter
DJ program

Jupi Ter aktivno raziskujeta manj znane zvočne svetove, organizirata zabave ter nastopata na različnih festivalih, v klubih, na radiih in plesnih prizoriščih – od obal Dalmacije do ulic Belgije. Čeprav za mešalno mizo stojita šele nekaj let, je ta mladi tandem v skupnosti hitro pritegnil pozornost zaradi ljubezni in radovednosti do glasbe, ki ju povezuje. Njuni glasbeni izbori se gibljejo od toplih, s soncem obsijanih ritmov zouka, funka, folka in balearike do hiphopa, housa, baile funka, garagea, ghetta in še več.

13.30
Veliko skupinsko ogrevanje za vse
plesno ogrevanje, 20 min

Ogrevanje je namenjeno vsem: nastopajočim, obiskovalkam_  in naključnim mimoidočim. Brez predznanja, brez prijave, brez pritiska. Samo telo, gib in skupni ritem. Skozi preproste, dostopne gibalne naloge bomo prebudili telo, pozornost in prostor med nami. Veliko skupinsko ogrevanje ni le priprava na program, temveč trenutek, ko se simbolično tudi vsi zberemo. Pridruži se in postani del skupne energije tudi ti. 

Vodi: Vita Osojnik
Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije

14.00
ajde gremo ga danceat. ajde, gremo party party.
plesni solo, 7 min

to delam, da se do konca sprostim, da se umirim. to delam, da ne razmišljam, to delam, da si upam. da me ne briga. da zaživim. da sem to kar sem. kar si sicer ne upam biti. izklopijo se možgani, izklopijo se mi čustva. ajde, gremo ga danceat, ajde, gremo party party. jaz v sobi polni ljudi. sploh ne jaz, zgolj moje telo. plešem plešem plešem dokler zmore moje telo, dokler mi telo to dopusti. mene ni več, ni me več in ostalo je samo še telo. če me gledate, ne gledate mene, gledate njega. joj, telo telo, a boš zmoglo? v množici ljudi se sprostiš. v množici ljudi odgovarjaš zame. čuvaj me, ker mene več ni. joj, telo, a boš zmoglo? razmišljaj, razmišljaj namesto mene, mene več ni. razmišljaj in ne delaj neumnih reči. joj, telo telo, a boš zmoglo? a boš? ajdeeeeee, party party do konca. do jutra. dokler zmorem jaz, dokler zmoreš ti.

Koreografija in izvedba: Nika Gašperčič
Mentorica: Urška Vohar
Produkcija: SVŠGUGL

Izbor iz 34. državnega tekmovanja mladih plesnih ustvarjalcev OPUS 1 – Plesna miniatura 2026, JSKD

14.10
PARSIFAL 
plesni solo, 7 min

Zgodba opisuje Parsifalovo dolgo in zahtevno pot do svetega Grala, ki skozi fizično potovanje, predstavlja potovanje notranje preobrazbe. Na tej poti se mora Parsifal soočiti s številnimi napakami, dvomi in preizkušnjami, ki ga postopoma vodijo k zrelosti, sočutju in razumevanju sveta ter samega sebe. V nadaljevanju miniature se pripoved postopoma prevesi v osebno izkušnjo. S plesom upodobim svoje trenutne življenjske izzive. Moje gibanje postane sodobni odmev Parsifalove poti. Pot do Grala razumem kot arhetipsko pot iskanja smisla in resnice. Takšna pot zahteva potrpežljivost, vztrajnost in odprtost do sprememb.

Koreografija in izvedba: Maša Kapus Dukarić
Mentorica: Veronika Valdes
Produkcija: Plesni Studio Intakt 

Izbor iz 34. državnega tekmovanja mladih plesnih ustvarjalcev OPUS 1 – Plesna miniatura 2026, JSKD

14.20
Voice of hope LA INTA HABIBI
plesni solo, 5 min

Plesno pripovedna orientalska točka na pesem libanonske pevke Fairuz, nas z arhaičnim ter elegantnim, a ravno prav čustvenim arabskim pridihom popelje nekam daleč nazaj proti daljnemu vzhodu.

Koreografija, izvedba in produkcija: Larissa Braatz

14.25 
Vulneri
izsek iz predstave, 15 min

Plesni trio se ukvarja z dialektiko bližine in omejitve. Delo naslavlja kompleksnost soobstoja v kontekstu družbe, ki se nenehno širi, kjer postajata intima in osebni prostor redkost, kjer je svoboda omejena s prisotnostjo drugega. Kje se moja svoboda zlije s tvojo – in kaj ostane od mene? Skozi glasbo in ples se predstava poglablja v porozne meje med posameznikom in družbo, med notranjim in zunanjim svetom, med mehanizmi preživetja in potrebo po povezovanju. Delo razkriva krhko arhitekturo medčloveške soodvisnosti.

Koreografija: Anamaria Klajnšček
Soustvarjanje in izvedba: Anamaria Klajnšček, Beno Novak, Kristýna Peldová
Glasba: Tine Grgurevič / Bowrain
Kostumografija: Hristijan Nashulovski
Produkcija: Pekinpah


14.45
Srečno!
izsek iz predstave, 10 min

Gre za izsek iz daljše solo predstave ”Srečno!’’, ki inspiracijo črpa iz rudarske dediščine Idrije in raziskuje fizične in simbolne plasti rudnika živega srebra – njegovo zgodovino, ritme in sledi, ki jih pušča na telesu. Delo se razpira kot zbirka pokrajin in občutij, ki ujamejo čustvene in telesne odtise kraja, zaznamovanega z industrijsko preteklostjo. Skozi gib razmišlja o tem, kako dediščina in spomin oblikujeta posamezno in kolektivno identiteto.

Koreografija, izvedba in produkcija: Tjaša Bucik 

15.00
Delavnica Telo v dialogu: za LGBT+ skupnost 
plesna delavnica, 30 min

Gibalna delavnica je namenjena LGBT+ osebam. Skozi preproste gibalne naloge, dihanje in vodeno improvizacijo bomo raziskovali, kako se telo odziva, spominja in povezuje. Delavnica ne zahteva plesnega predznanja – pomembna sta le radovednost in pripravljenost na skupno izkušnjo. V prostoru, kjer so telesa pogosto opazovana ali normirana, si bomo vzeli čas za gibanje po lastnih pravilih. 

Vodi: Leon Marič
Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije
Partner: Legebitra

15.00
Delavnica Telo v dialogu: za starše z dojenčki 
plesna delavnica, 30 min

Gibalna delavnica je namenjena nosečnicam ter staršem z dojenčki (do približno 1. leta starosti). Dojenčki so dobrodošli kot aktivni soudeleženci: njihovo gibanje, glas in potreba po bližini postanejo del ustvarjalne dinamike. Vaje so prilagojene nosečniškemu in poporodnemu obdobju ter temeljijo na počasnosti, poslušanju telesa, igrivosti in krepitvi vezi med staršem in otrokom.

Vodi: Julija Matković
Strokovna podpora: dr. Zalka Drglin
Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije.
Partner: Naravni začetki
, JSKD

15.00
Delavnica Telo v dialogu: za gluhe in naglušne
plesna delavnica, 30 min

Delavnica je namenjena gluhim in naglušnim osebam. V ospredje postavlja telo kot prostor zaznave, ritma in komunikacije – brez potrebe po besedah. Skozi elemente sodobnega plesa, vizualne orientacije, dotika in skupinske dinamike raziskujemo gibanje kot obliko izraza, ki presega zvočnost. Delavnica ne zahteva plesnega predznanja. 

Vodi: Sara Janašković
Tolmačka za slovenski znakovni jezik: Karin Brumen
Facilitatorka iz skupnosti gluhih: Lada Orešnik
Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije.
Partner: ZDGNS


14.00 – 18.00
Mapiranje mesta
instalacija / razširjena koreografija, v trajanju

Mapiranje je proces opazovanja mesta kot predstave. Opazovalka_ je vabljena_, da vsakdanje gibe, zvoke, pogovore in predmete v mestu prevaja v fikcijo; mestne ulice se spremenijo v scenografijo, vsakdanji gibi pa v koreografijo. Tako vsak opazovan dogodek postane zgodba točno določene točke v mestu v natančno odmerjenem času. To je način prisvajanja mesta, ki je vedno tam, kjer te ni.

Instalacija bo dostopna med 14.00 in 18.00, v tem času se lahko kadarkoli priključite in ostanete toliko časa kot želite. Natančna navodila za opazovanje bodo na voljo na sami lokaciji. 

Avtor: Dejan Srhoj
Produkcija: Nomad Dance Academy Slovenija

14.00 – 17.00
Skozi plesni korak k odgovoru 
interaktivna ena-na-ena intervencija, v trajanju 

Projekt mimoidoče nagovarja, da v srečanju s plesalko razmislijo, kaj sodobni ples pomeni danes. Dogodek predstavlja zbirko drobnih srečanj, spontanih gibov in osebnih asociacij – živi mozaik teles in misli o plesu. Nastajajoča skupna koreografija bo tako postala zapis trenutnega razumevanja sodobnega plesa v našem mestu.

Avtorica in izvajalka: Pia Mačerol
Produkcija: Zavod Emanat

15.00
Body Intuition
plesni solo, 7 min

Koreografija je navdihnjena s sliko Rumena – rdeča – modra slikarja Vasilija Kandinskega, ki jo plesalka dojema kot prostor notranje intuicije, napetosti in ravnovesja. Skozi gib raziskuje občutek prisotnosti znotraj slike, kjer se telo intuitivno odziva na odnose med barvami, oblikami in ritmi. Rumena, rdeča in modra postanejo gonilni impulzi, ki oblikujejo dinamiko, energijo in kvaliteto gibanja. Projekcija slike in majhna lestev simbolizirata poskus približevanja temu umetniškemu prostoru, pa tudi mejo med opazovanjem in ustvarjanjem. Koreografija se razgrinja kot dialog med telesom in sliko, med pripadnostjo in distanco, sprejemanjem in transformacijo, kjer gibanje postane način ponovnega premisleka in oživljanja vizualnega sveta.

Koreografija in izvedba: Sofija Kozarić
Produkcija: Alma Mater Europaea – Akademija za ples

Izbor iz 34. državnega tekmovanja mladih plesnih ustvarjalcev OPUS 1 – Plesna miniatura 2026, JSKD

15.10
Prizor, 2. del
plesna intervencija, 15 min 

Prizor vzpostavlja prostor spominjanja ljudstva, ki živi izkušnjo neokolonialnega nasilja, ter ta spomin zapisuje v telo in besedo. Zaveda se nesorazmerja med kratkostjo našega trenutka zaznave in dolgotrajnostjo izkušnje, ki jo to ljudstvo prestaja. Kljub temu vztraja pri trenutku tukaj in zdaj, kot zavestnem dejanju prisotnosti. Dogaja se v javnem prostoru, v času in med ljudmi, kot tiho, a vztrajno pričevanje.

Ideja, izvedba in produkcija: Brina Vadnjal, Neža Kokalj, Aiko Zakrajšek
Poezija: Ruba Halid Al Falit, Batul Abu Akleen, Mosad Abu Toha


15.30
Asimetrija objema
plesna instalacija, 30 min

Plesna instalacija deluje kot prostorsko-časovna skulptura, ki vzpostavlja polje odzivnosti in občutljivosti ter spodbuja zaznavno prisotnost in subtilno kolektivno koordinacijo vseh prisotnih. Ne gradi skupne izkušnje skozi zunanje reguliranje odnosov, temveč izhaja iz temeljne človeške potrebe po bližini, deljenju in sodelovanju. Njena osnovna gesta je objem, razširjen v časovno-prostorski kontinuum prihodov in odhodov. Tako nastaja živa skulptura, ki v sebi nosi sledi številnih preteklosti in ostaja odprta za možne prihodnosti.

Avtorica: Snježana Premuš 
Izvedba: Dragana Alfirević, Tina Benko, Ema Križič, Anja Mejač, Tini Rozman, Snježana Premuš, Jaka Bombač, Dejan Srhoj, Nina Meško, Marjeta Kamnikar in gostje
Produkcija: Zavod Federacija Ljubljana
 


16.10
Igrališče 
delo v nastajanju, 20 min

Igrališče je raziskovalno-umetniški projekt, ki preizprašuje odnose med telesom, prostorom in igro v kontekstu urbanega okolja. Projekt poteka na otroškem igrišču, kjer plesalke preoblikujejo funkcijo prostora in ustvarjajo nova razmerja med gibanjem, telesom in arhitekturo vsakdanjega okolja. Otroško igrišče, praviloma namenjeno igri otrok, postane prostor umetniškega raziskovanja, telesnega dialoga in začasne skupnosti med izvajalci in občinstvom.

V primeru močnega dežja dogodek odpade.

Koreografija in produkcija: Evin Hadžialjević
Izvedba: Evin Hadžialjević, Zarja Ferlinc in Jana Bungurova.


15.00 – 18.00, desna terasa Moderne galerije
En–Knap: Oder360
ples v virtualni resničnosti

Oder360 prinaša izbor krajših plesnih del, posnetih s 360° kamero. VR–okolje odpira novo gledališko izkušnjo: pogled ni več omejen okvir, temveč postane svobodna izbira posameznika_ce. Neposredna bližina nastopajočih, odsotnost enotnega kadra in možnost prostega usmerjanja pogleda razbijajo klasično razmerje med odrom in občinstvom. Na dogodku je vsak_a obiskovalec_ka opremljen_a s svojim kompletom VR-očal, slušalk in vrtljivega sedeža, ki omogoča popolno potopitev v virtualni prostor plesa.

I. Amaterski tihotapci 360 (2 minuti)
Amaterski tihotapci 360 v zamisli Iztoka Kovača in Saša Podgorška izhaja iz plesne predstave skupine En–Knap ter italijanskega koreografskega tandema Silvia Gribaudi in Andrea Rampazzo. Izvedba v virtualni resničnosti nas spodbuja k razmisleku o mejah, pripadnosti in skupnosti nekoč in danes.

II. Ponastavitev (5 minut)
V predelavi kultnega dela Set and Reset plesna skupina En–Knap sledi stopinjam ikone postmodernega plesa Trishe Brown. Predstava sledi kombinaciji geometričnega sloga in fluidnosti gibov, ki je značilna za dela koreografinje. Na novo domišljeno delo je s plesalci skupine En–Knap ustvarila Kathleen Fisher, ena izmed ključnih članic Trisha Brown Dance Company.

III. Mojstrovina za šest plesalcev 360 (10 min + 12 min)
Mojstrovina za šest plesalcev 360 se odvija skozi serijo vinjet. Zgleduje se po filozofiji Bauhausa in Triadnem baletu ter raziskuje načine, kako plešočemu telesu odvzeti pomen kulturnih simbolov in družbenih pomenov, ki se nanj preslikajo skozi čas. Telo, predmeti in prostor se stapljajo, spreminjajo in odzvanjajo v večplastni koreografiji madžarskih koreografov Csabe Molnárja in Emese Cuhorke.

IV. Plešoči pogledi (8 min)
V VR-delu Plešoči pogledi, projektu En–Knap in Fabien Prioville Dance Company, virtualna koreografija ni le podoba, temveč povabilo k skupni izkušnji, v kateri se briše meja med gledalcem_ko in plesalko, ki gledalce vodi skozi različne gibalne situacije. Pogled postopoma postane gib: gledanje se spremeni v telesni odziv. Namesto da bi ples le opazovali, ga gledalci_ke začnejo izkušati in utelešati.

Produkcija: En–Knap

16.00
Mali koraki – igrivi vodeni ogled za otroke
igrivo vodenje po Moderni galeriji, 45 min

Naši mali koraki bodo pogumno stopali novim izzivom naproti. Skupaj bomo odkrivali področja avantgardne umetnosti in nenavadne umetnine, ki v sebi združujejo različne oblike umetniškega izražanja (likovne, glasbene, filozofske, literarne, pa tudi naravoslovne in matematične …). Zanimiva avantgardna gibanja in njihove značilnosti bomo spoznavali s pomočjo samega giba – dadaistično se bomo igrali, futuristično hodili kot roboti, kubistično premikali kot geometrijska telesa… na koncu pa bomo naredili še skupno koreografijo, pri kateri bomo izmenjali svoje ideje in jih povezali v skupni izraz.

Vodi: Lucija Cvjetković
Produkcija: Moderna galerija

16.10
Objem
plesna intervencija, 20 min

Par se dogovori za srečanje. Pogled, nasmeh, objem – stičišče med resničnim pozdravom in vsem, kar sledi. S to poetično akcijo, ki jo avtorici izvajata v različnih časih in prostorih, poudarjata pomen ustavitve in poslušanja. Včasih je treba pozabiti na ritme in sisteme, ki nam narekujejo življenje, ter se ozreti k pristnosti in živosti, ki sta nam dani in sta v svoji ranljivosti tako krhki.

Avtorici in izvajalki: Liza Šimenc, Anja Mejač
Produkcija: Skladišče 172


16.30
SVŠGUGL: Med dvema ognjema
skupinska koreografija, 10 min

Med ritmom in tišino se telo znajde v prostoru med dvema silama, kjer se odziva, beži in vztraja, vsak gib pa postane odločitev. Ritem narekuje pravila, udarci ustvarjajo nevidne meje, gib pa jih neprestano prestopa in stopnjuje napetost v skupni pulz. Navdih črpa iz otroške igre Med dvema ognjema, ki se postopoma razpre v izkušnjo vztrajanja, nadzora in svobode.

Izvedba: ples: Tita Dasović Ravnik, Hana Jagunić, Ana Hladnik, Zala Golob, Jona Lisac, Lucija Jemc, Ela Rosa Vodnjov, Neca Zorman, Mylana Poluliakhova 
Mentorstvo: Ajda Tomazin
Produkcija: SVŠGUGL

16.45
Flamenko CoraViento
več koreografij, 10 min

Center flamenka CoraViento združuje plesalce iz celotne Slovenije pa tudi širše, deluje pod vodstvom Mitje Obeda, mednarodno uveljavljenega plesalca. V tokratni koreografiji smo poustvarili bulerias aromanceadas, ki jih odlikujejo zemeljski ritem, neobrzdanost in prepustitev notranjim impulzom. Flamenko pušča vsakemu posamezniku svojo individualnost in najde skupni jezik v enotnih udarcih z nogami, gibanju plesalcev kot enem telesu. 

Koreografija: Mitja Obed
Nastopajoči: Adriana Vučković, Bojana Urbanc, Irena Trobec-Hukić, Janja Pučnik, Rebeka Dobrić-Bulut, Tadeja Soderžnik, Teja Sedovšek, Tina Gjud.
Produkcija: Društvo CoraViento

17.00
Višja baletna šola – Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana  
več koreografij, 10 min

Nostalgija
plesni solo, 5’ 

Ta solo koreografija je navdihnjena z občutkom nostalgije. Raziskuje občutek pogrešanja trenutkov iz preteklosti, ki so se nekoč zdeli trajni, vendar so bili v resnici začasni. Gibi izražajo mešana čustva, kot so sreča, žalost in razmišljanje. Nekateri gibi sledijo ritmu glasbe, drugi pa so bolj svobodni. S pomočjo improvizacije koreografija povezuje manjše čustvene trenutke v večji izraz nostalgije in spoznanje, da spomini ostajajo pomemben del tega, kdo smo.

Koreografinja in plesalka: Iskra Davidovska

CLAIR DE LUNE
plesni solo, 5’

Koncept sola govori o notranjem boju med izražanjem misli in njihovim zadrževanjem v sebi. Gre za občutek, kot da te pritiska teža sveta in da tega ne moreš ustaviti. To je neke vrste vojna, ne le med posameznikom in svetom, temveč tudi znotraj samega sebe. Zgodba se osredotoča na naš um in na to, kako so lahko včasih prav lastna pričakovanja in pritisk, ki si ga nalagamo sami, škodljivi. Človek misli, da lahko nadaljuje z življenjem in delom na tak način – kot da ničesar ne čuti. A globoko v sebi ve, da to ni res. Vse to vodi do trenutka spoznanja, da tak način življenja škoduje, kar nato odpre pot k samospoznanju.

Koreografinja in plesalka: Marija Danilovska
Produkcija: Višja baletna šola – Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana 

17.15
Showcase Alma Mater Europaea – Akademije za ples
več koreografij, 15 minut

Na prizorišču bomo predstavili izbor kratkih koreografskih skic in plesnih miniatur, nastalih v okviru rednega študijskega procesa. Predstavili bomo različne plesne žanre – od stepa, jazz plesa in Frame Up plesa do sodobnega plesa – ter tako ponudili čim bolj raznolik vpogled v plesno ustvarjanje. Naš namen je ustvariti prijetno in odprto vzdušje ter gledalcem približati širino plesne umetnosti. V programu bodo nastopile študentke in študenti Alma Mater Europaea – Akademije za ples s plesnimi izvedbami, ki so bodisi delo predavateljev akademije bodisi avtorske fraze študentov, razvite pod mentorskim vodstvom.

1. Koreografija: Jadran Živkovič
Plešeta: Sara Pucihar, Irina Antonijevič.
Glasba: G. Rossini – La Danza

2. Koreografija: Igor Kirov
Nastopajo: Aline Spilek, Nika Murtič, Dan Luzar, Noelani Ban, Filip Likić, Niko Herega
Glasba: Howie Lee – Xiang

3. Avtorska koreografija in ples: Tatiana Filipenko

4. Koreografija: Petra Gabor
Nastopajo: Aline Spilek, Nika Murtič, Dan Luzar, Noelani Ban, Filip Likić, Niko Hereg
Glasba: Schubert – Serenade

5. Avtorska koreografija in ples: Dan Luzar
Glasba: The Beatles – Let It Be

6. Koreografija: Lucija Velkavrh in Matevž Česen
Nastopajo: Aline Spilek, Nika Murtič, Dan Luzar, Noelani Ban, Filip Likić, Niko Herega,
Orly Manakhimov, Nadya Alexander, Alina Košir, Margarita Šunjić

Produkcija: Alma Mater Europaea – Akademija za ples

17.30
Nevidni gledalec 
delo v nastajanju, 10 min 

Sodobno plesni solo se skozi feministično optiko in radikalno utelešenost upira instrumentalizaciji telesa. Ples postane prostor osvobajanja, telesnost prostor védenja, gibanje dejanje upora. Nevidni gledalec ne prevprašuje le pogleda, temveč možnost ponovnega utelešenja – o tem, kdaj in kako lahko telo postane subjekt, nosilec izkušnje, in ne le podoba za druge. Kdaj lahko v njem živimo, ne da bi performirali?

Koreografija in produkcija: Patricija Crnkovič, Luka Ostrež
Ples: Patricija Crnkovič
Glasbena podlaga: Gašper Selko

17.45
Posebna izdaja
plesno-glasbena improvizacija, 30 min

Gre za improvizacijo, kjer se izvajalke_ci v zastavljenih kompozicijskih dogovorih odzivajo drug na drugega po načelih odprte koreografije in glasbene improvizacije. S povečano pozornostjo, odzivnostjo, sledenjem, manipuliranjem sproti ustvarjajo strukture posameznih slik, sestavljene iz gibalnih in zvočnih podob, iz katerih vznikajo vzorci, ki se pretvarjajo v vizualno-zvočne impresije, tudi v potencialne pripovedi.

Avtorica: Andreja Rauch Podrzavnik 
Izvedba: Milan Tomášik, Tina Valentan, Žigan Krajnčan, Andraž Mazi, Andreja Rauch Podrzavnik 
Produkcija: Zavod Federacija Ljubljana


18.20
Rueda de casino 
salsa, 10 min

Plesna skupnost Corazón Latino se bo predstavila z energičnim skupinskim plesom rueda de casino. Rueda de Casino je kubanski družabni ples, pri katerem pari plešejo salso (Casino) v krogu, usklajeno na ukaze enega vodje (klicatelja ali šp. cantante). Plesalke_ci si hitro izmenjujejo partnerje, figure pa se izvajajo sinhrono, kar ustvarja dinamično in družabno vzdušje, ki vedno znova navdušuje občinstvo. 

Produkcija in izvedba: plesna skupnost Corazón Latino

18.30 
Balfolk
plesna delavnica, 15 min 

Balfolk je glasbena in plesna skupnost, ki se ukvarja s tradicionalno evropsko ljudsko glasbo in plesom iz različnih evropskih držav, pri čemer ne gre za folkoro in nastop pred publiko, ampak za ples kot druženje, sodelovanje in užitek ob glasbi. Združuje preproste in zahtevnejše plese, kot so valček, mazurka, polka, scottish in bourrée, ki se plešejo v parih ali skupini.

Na delavnici bomo skupaj zaplesali dva ali tri preproste skupinske plese.

Produkcija in izvedba: Balfolk Ljubljana

18.45
Bottoms Up Swing 
več točk, 15 min

Energični nastop, ki črpa iz bogate tradicije swing plesov, kot so lindy hop, balboa, shag in solo jazz. Plesalci skozi dinamično gibanje, igrivost in ritmično natančnost oživljajo duh jazz kulture ter njeno zgodovinsko in družabno dimenzijo. Nastop prepleta tehnično znanje z lahkotnostjo in spontanostjo, značilno za swing, ter ustvarja živahno atmosfero, ki vabi v skupnost, gibanje in glasbo.

Plešejo: Nora Agoston, Jure Rus, Francesc Bujosa, Ana Vesel, Pavla Senjug, Lucija Štih, Matija Miška, Tita Urh, Matej Škrget
Produkcija: Plesna šola Bottoms Up Swing

19.00
Kuga Cypher show
skupinska koreografija, 15 min

Točka izhaja iz dvojnosti in prepleta urbanih plesnih tehnik s fuzijo sodobnoplesnih pristopov. S publiko komunicira skozi ravnotežje med improvizacijo in koreografijo ter med individualnim izrazom in skupnostjo. Njeno izhodišče je cypher – krog kot temeljni simbol urbanih plesnih stilov –, ki ga plesalci posodabljajo, razširjajo in odpirajo v vse njegove ustvarjalne potenciale.

Nastopajo: Kuga crew in plesalci Kuga studija
Produkcija: ŠKD Kuga

19.20
Green light district
interaktivna intervencija, 30 min 

Projekt raziskuje, kako na družbenih omrežjih trgujemo z intimo, čustvi in pozornostjo. Sprašuje se, kaj se zgodi s človeško bližino in pristnim doživljanjem v času, ko algoritmi določajo našo vrednost. S pomočjo interaktivne aplikacije povezuje fizični in digitalni prostor, koreografija pa izhaja iz vsakdanjih digitalnih gest, ki se preoblikujejo v plesni jezik. Projekt vabi k razmisleku o naši vlogi v ekonomiji pozornosti in spodbuja k ponovnemu prevzemu telesne avtonomije.

Zasnova in izvedba: Nika Murtič, Vesna Wolf, Hana Murovec, Kaja Marion Ribnikar
Produkcija: Studio za svobodni ples

20.00
Veličastno epsko mokro
premiera, 25 min

Silovito in fizično intenzivno plesno delo izziva podedovane predstave o junaštvu in hierarhiji. Predlaga drugačen ep — takšen, ki ga soustvarjajo številna telesa, ki skupaj krmarijo skozi krizo in nestabilnost. Slava ni več monumentalna; vzpostavlja se skozi medsebojno odvisnost, skupno vztrajanje in bežne solidarnosti, ki nastajajo na negotovem terenu.

Koreografija: Sofia Mavragani
Izvedba: EKG (Carolina Alessandra Valentini, Fiona Macbride, Matija Franješ, Mattia Cason, Nika Zidar, Tina Habun), Semina Rizou, Sebastian Zamaro, April Veselko, Tjaša Bucik, Tara Ukmar 
Produkcija: En-Knap in Društvo za sodobni ples Slovenije

20.30
OTS (Organsko tehnološki skupek) 
1. del projekta z naslovom: V telesih, kakšnih? Takšnih! (2024)
plesno video delo, 23 min

Plešemo, brez in z okončinami, z in brez vozička, dihalnega aparata… Z minimalističnimi ali zelo obsežnimi gibi, z bolj ali manj konvencionalnimi telesi…Dialog se pojavi le, če vsak prinese besednjak lastnega telesa – to je temelj za izgradnjo zaupanja in s tem tudi estetike razlike. Ker lepota je v svojem bistvu vključujoča in usmerjena v prihodnost.

Avtorji: Mirica Ačko, Liza Šimenc, Q700-UPM
Video: Črt Potočnik
Produkcija: Cirkulacija 2

21.00
Neforma
plesno-glasbena improvizacija, 30 min 

Neforma, serija izvedbenih improvizacij, povezuje dva medija, oziroma ustvarjalce iz dveh umetnostnih zvrsti, glasbenike, ki se na poseben način ukvarjajo z zvočnostjo, in izvajalce, katerih glavno orodje je njihovo telo; neguje in omogoča razvoj improvizacije kot prakse in odrskega dogodka; je študijsko-procesno orientirana in pozdravlja napake, zdrse, odrske katastrofe, saj se zaveda, da so to najboljši študijski primeri.

Izvedba: Nuria Capella, Katja Legin, Andraž Mazi, Urban Kušar    
Kuratorja: Nataša Živković in Samo Kutin
Produkcija: Zavod Sploh 

21.30 – 23.00
Jupi Ter
Večerni DJ program


Pred osrednjo knjižnico Celje pri kipu Splavarja in v neposredni okolici, 17.00

Strukture odmevanja
plesna intervencija, 40 min 

Plesna intervencija deluje kot ogledalo družbe in odziv na okolje, v katerem se odvija. Plesalke so medij, skozi katerega se prelamlja dogajanje v prostoru, njihovo gibanje pa izhaja iz arhitekture prostora ter neposrednih interakcij z navzočimi. Ples nastaja v realnem času kot odziv na te dinamike, pri čemer intervencija situacijo hkrati soustvarja in reflektira.

Avtorstvo, izvedba in produkcija: Valentina Zornik, Ana Cvelfar, Katja Kučina 


Pred EpiCentrom, 17.30 

Plesne intervencije po mestu na različnih lokacijah 

Dobimo se ob 17.30 pri EpiCentru in se skupaj podamo na pot, obarvano s plesnimi intervencijami plesalcev ansambla MN Dance Company. Zaključimo pri spomeniku Edvarda Rusjana ob 19.00 uri, kjer nas čaka nastop mladih plesnih talentov izobraževalnega programa MN Plesne Šole.

Produkcija in izvedba: MN Dance Company 

V primeru dežja prireditev odpade.


Cankarjev trg, Škofja Loka, 18.00

Dan plesa – dan zate
kratki gibalno-plesni predlogi za intimno praznovanje dneva plesa

Naslov letošnjega praznovanja dneva plesa je avtorico spodbudil k razmisleku in vprašanju: Kako naj bo ples res za vse? Kako naj ga praznujejo tudi tisti, ki za ta dan sploh ne vedo? Na podlagi tega izhodišča bo avtorica pripravila niz krajših gibalnih predlogov oziroma partitur, ki bodo na dan plesa med ljudi prišli po različnih kanalih: kot kartice, poslane po pošti in prek elektronskih mailing list, kot objave na družbenih omrežjih ter tudi kot dogodek v živo – skupinska izvedba predlogov v Škofji Loki. V teh partiturah bo ples razumljen v širokem smislu: od ozaveščene hoje po mestu, prek vzpostavljanja stika z lastnim telesom, do preprostega plesa ob najljubši glasbi.

Ideja in izvedba: Urša Sekirnik
Produkcija: KUD NUM


KOLOFON FESTIVALA

Zasnova in izvršno vodstvo: Teja Reba

Umetniški svet: Julija Matković, Nina Meško, Teja Reba

Producentka in administratorka: Karolina Bugajak 

Vodja promocije: Eva Simonič

Vodja komunikacije: Sabrina Železnik

Oblikovanje prostora in scenografija: Maša Cvetko – Prostorož 

Grafično oblikovanje: Mina Fina 

Napovedovalec dogodka: Dani Petković

Video napovedniki: Gaja Madžarević

Tik Tok vsebine: Ava in Bela Reba Abramovici 

Fotograf: Sunčan Stone

Video prenos v živo: Radio Študent

Tehnični vodja: Igor Remeta 

Vodja prostovoljcev: Ana Bajt 

Prostovoljska ekipa: Alex Kodek, Katja Kolarič, Anja Šušmelj, Darja Vogelnik, Alona Yermachenkova, Karmen Zidanšek

Produkcija: Društvo za sodobni ples Slovenije

Partnerji: JSKD, MG+MSUM, Narodna Galerija

V sodelovanju z: Alma Mater Europaea – Akademija za ples, Balfolk Ljubljana, Cirkulacija 2, Corazón Latino, Društvo CoraViento, Društvo Nomad Dance Academy Slovenija, Društvo Pekinpah, Konservatorij za glasbo in balet Ljubljana – Višja baletna šola, KUD NUM, Plesna šola Bottoms Up Swing, Plesni Studio Intakt, Skladišče 172, Studio za svobodni ples, SVŠGUGL, ŠKD Kuga, Zavod En-Knap, Zavod Emanat, Zavod Federacija, Zavod Nest, Zavod Sploh, Zavod MN Produkcija in mnogimi samostojnimi delavci v kulturi. 

Sponzorji: Isa Kombucha, Munchies, Dodo Pizza

Finančna podpora: Ministrstvo za kulturo (v okviru večletnega projekta Gibanica), Mestna občina Ljubljana, Turizem Ljubljana.


Slovenska poslanica ob mednarodnem dnevu plesa 2026

Mateja Bučar. Foto: Jože Suhadolnik

Slovenski center ITI, Društvo za sodobni ples Slovenije, Društvo baletnih umetnikov Slovenije in Javni sklad za kulturne dejavnosti Republike Slovenije smo k pisanju poslanice ob mednarodnem dnevu plesa 2026 povabili koreografinjo in Prešernovo nagrajenko, Matejo Bučar – vabljeni k branju!


Pridruži se prostovoljski ekipi ob praznovanju mednarodnega dneva plesa!

V sredo, 29. aprila 2026, se bodo javni prostori po vsem svetu spremenili v skupni prostor za plesno ustvarjanje. Ker bi raznolikost plesnih zvrsti in razsežnosti plesa radi obeležili tudi pri nas, iščemo pomoč za izvedbo enodnevnega festivala na prostem, tokrat v Ljubljani! Te zanima?

“Ples za vse” je participativna plesna platforma, ki želi s pomočjo plesnih intervencij, izsekov iz obstoječih predstav, predstavitvijo del v nastajanju, inkluzivnih delavnic, modularnega koreografskega orodja in hkratnih prenosov v živo, povezati ljudi vseh starosti in zmožnosti ter spodbujati družbeno kohezijo in dostop do plesne kulture in umetnosti.

Termin: sreda, 29. april 2026

Lokacija: Ljubljana, Slovenija

Prostovoljci_ke lahko pri sodelovanju izbirate med naslednjim zadolžitvami: 

  • Delo z nastopajočimi in ustvarjalci_kami 
  • Delo s publiko
  • Delo na info točki
  • Tehnična pomoč in operativa
  • Zelena ekipa 
  • Fotografiranje in video ekipa
  • Pomoč pri družbenih omrežjih
  • Pomoč pri pogostitvah

Pogoj za sodelovanje je starost 16+.

Ker gre za enodnevni dogodek, je eden od pomembnejših pogojev tudi nekaj urna razpoložljivost v sredo, 29. aprila 2026. Delo je načrtovano v treh terminih – dopoldansko, popoldansko in večerno delo. Izberete lahko enega ali več, ter ste z nami tekom celotnega dogajanja.

Pred izvedbo dogodka se bomo dogovorili za spoznavno srečanje, preleteli zadolžitve in odgovorili na kakršnokoli vprašanje glede izvedbe. V zameno za sodelovanje ponujamo malico in vpogled v pestro dogajanje sodobno plesnih aktivnosti iz zakulisja! Za sodelovanje vam bomo res neskončno hvaležni. 

Po opravljenem prostovoljskem delu prejmete uradno potrdilo o udeležbi in po potrebi priporočilo.

Prijave zbiramo preko spletnega obrazca [klik].

Rok za prijavo je 6. marec 2026.

V primeru vprašanj, nam pišite na: dsps.prostovoljstvo@gmail.com 

Več informacij o programu bo kmalu na voljo na naši spletni strani.


POZIV ZA SODELOVANJE: PLES ZA VSE

Foto: Nada Žgank

Spoštovani plesni ansambli, nevladne organizacije, plesne šole in posameznice_ki iz plesne skupnosti, profesionalci_ke in ljubitelji_ce plesa, 

vabimo vas, da se pridružite iniciativi Ples za vse, nacionalnemu, participativnemu projektu, ki si ob Svetovnem dnevu plesa, 29. aprila 2026, prizadeva javne prostore po Sloveniji spremeniti v skupno plesno prizorišče. Projekt predstavlja kakovostno nadgradnjo obstoječe pobude, ki jo Društvo za sodobni ples Slovenije in Javni sklad za ljubiteljske dejavnosti RS razvijamo od leta 2020. Vključuje tako profesionalni kot ljubiteljski plesni sektor v najširšem smislu besede in raznolike ciljne skupine. 

S pomočjo plesnih intervencij, izsekov iz obstoječih predstav, predstavitvijo del v nastajanju, inkluzivnih delavnic, modularnega koreografskega orodja in hkratnih prenosov v živo, želi projekt povezati ljudi vseh starosti in zmožnosti ter spodbujati družbeno kohezijo in dostop do plesne kulture in umetnosti. Gre za inkluzivno, trajnostno in ponovljivo pobudo, ki skupnostim omogoča, da se aktivno gibljejo, soustvarjajo in doživijo ples kot del vsakdanjega življenja.

Vabimo vse, ne glede na to s kakšno plesno zvrstjo se ukvarjate, da skupaj z nami soustvarite nepozaben dogodek, s ciljem, da postane svetovni dan plesa tudi naš dan plesa. 

Podrobnosti

  • Datum: 29. april 2026, cel dan
  • Lokacije: različni trgi, parki, ulice po Sloveniji
  • Trajanje posamezne aktivnosti: 10–30 minut
  • Pogoji izvedbe: dogajanje poteka na prostem, brez tehnične opreme (razen če jo sodelujoči zagotovijo sami)
  • Organizacija: sodelujoči partnerji krijejo stroške lastnih intervencij (od ideje do izvedbe), Društvo za sodobni ples Slovenije pa poskrbi za koordinacijo celotnega dogodka – komunikacijo, pripravo scenosleda, urnika in napovednika, promocijo, prenose v živo ter dokumentacijo.

Primeri intervencij: 

  • izsek iz obstoječe predstave
  • predstavitev dela v nastajanju
  • participatorni plesni format
  • plesna delavnica za otroke, mladostnike, starejše, osebe s hendikepom, splošno javnost
  • kratka skupinska ali solo koreografija
  • plesno-glasbena improvizacija
  • battle 
  • drugo

Če imate idejo in želite sodelovati, izpolnite prijavni obrazec na tej povezavi do 31. oktobra 2025

Vse prejete predloge bomo pregledali in razmislili, kako jih najbolje vključiti v koncept ter okoliščine projekta. Decembra bodo sledili koordinacijski sestanki, kjer bomo usklajevali podrobnosti in predstavili celotno načrtovano dogajanje.

Pridružite se praznovanju plesa in soustvarjanju skupnega prostora, kjer je ples resnično za vse!


Arhiv preteklih mednarodnih dnevov plesa:

2025

2024

2023

2022

2021

2020